剧情简介
影片影评
经典台词
人物角色
《他的》是由日本导演今泉力哉执导，于2020年上映的家庭剧情片。影片以当代日本社会为背景，聚焦一对同性伴侣俊和慎的非传统家庭生活。俊是一名温和稳健的建筑师，慎则是一位自由奔放的理发师，两人共同抚养着年幼的女儿小春。故事始于慎因工作机会决定前往法国，这一选择打破了家庭的平静，导致两人关系破裂。俊独自留下照顾小春，在单亲父亲的日常中努力维持着女儿的稳定生活。一次偶然，俊遇见年轻画家辽，两人之间产生了微妙的情感连结，辽的单纯与热情逐渐温暖了俊封闭的心。然而，慎的突然回归让一切陷入混乱——他后悔离开，渴望重新融入家庭，但小春已经对父亲的身份产生困惑，而俊也必须在旧爱与新欢之间做出艰难抉择。影片以细腻的笔触描绘了同性恋家庭在传统社会规范下的生存状态，探讨了血缘与亲情、忠诚与自我实现等命题。时代背景上，当时日本尚未全面承认同性婚姻，法律与社会压力始终笼罩着这个家庭，但影片并未刻意强调悲情，而是通过日常生活的温暖瞬间展现爱的多元可能性。最终，俊选择了接纳自我与守护女儿，展现了超越性别的父爱力量。整部电影平淡中暗流涌动，以温柔的摄影和克制的情感表达，呈现了一幅现代东方家庭图景。
《他的》作为今泉力哉执导的同志家庭题材影片，在剧本层面展现出了极高的细腻度与真实感。导演摒弃了传统同性恋电影中常见的戏剧化冲突，转而用生活流的叙事手法，将俊、慎、辽三人之间的情感纠葛融入日常琐碎——比如俊为小春做便当、慎在理发店工作、辽在公园写生。这种看似平淡的铺陈恰恰是剧本最聪明之处：它让观众看到同性伴侣面临的问题与异性恋几乎无异，都是关于沟通、牺牲与责任。同时，剧本巧妙设置了小春这个孩子的视角，通过她的童言无忌折射出社会对‘非传统家庭’的异样眼光，却又以孩子对爱的纯粹理解消解了这些偏见。演技方面，木村了饰演的俊堪称教科书级别的压抑表演，他用细微的嘴角抽动和低头沉默传递出一个父亲面对失去时的隐忍；高良健吾则赋予了慎一种迷人的矛盾感，既向往自由又渴望家庭温暖，其眼神中的犹豫令人心碎；饰演辽的年轻演员以阳光般的气质完美平衡了电影的沉重基调。历史价值而言，这部电影诞生于日本同性伴侣权益尚未获得法律保障的时期，它勇于展现同性家庭育儿的现实困境，具有社会启蒙意义。它不像西方同类作品那样强调抗争，而是以东方特有的内敛美学，温和地挑战了‘健全家庭’的定义。影片并未给出完美答案，而是呈现选择背后的代价，这种诚实让它超越了议题电影，成为一部关于人类普遍情感的佳作。
我们都想成为普通的父亲，但普通到底是谁定义的？
你离开的那天，小春问了我一句：爸爸，为什么你有两个妈妈？
爱不是占有，是即使不在身边，也能感觉到对方的存在。
不要因为害怕受伤，就拒绝所有的可能性。
我从来没有后悔过和你一起抚养小春，后悔的只是我当初没有勇气留下来。
俊
演员：木村了
俊是影片的核心人物，一位内向而坚强的建筑师。他最初以完美伴侣和父亲形象出现，但随着慎的离开，其脆弱与孤独逐渐显露。他独自抚养小春的过程中，始终努力维持日常秩序，以此抵御情感崩塌。他的成长轨迹在于学会放下对‘完美家庭’的执念，接纳辽的同时也接纳了自己的真实感受。木村了通过紧绷的肩颈线条和低沉的嗓音，精准呈现了角色内心的挣扎。俊代表了那些在传统压力下默默坚守自我选择的普通人，他的沉默比呐喊更有力量。
慎
演员：高良健吾
慎是一个充满矛盾的角色，他爱俊和小春，却无法抑制对个人事业和外部世界的渴望。他的出走并非不爱，而是对既定生活轨迹的恐惧。高良健吾用轻盈的肢体语言和时而闪烁的眼神，刻画出慎外表潇洒内心不安的特质。他回归后试图弥补，却发现自己已成为家庭记忆中的‘局外人’。慎的角色揭示了现代人在亲密关系与自我实现之间的永恒拉扯，他的悲剧在于明白得太晚——原来被需要比被爱更重要。
小春
演员：堺小春
小春作为连接所有成人的纽带，并非简单的功能性符号。她天真烂漫却敏感早熟，能察觉父母之间的微妙气氛。她接受两个爸爸的事实，却在学校因‘没有妈妈’而被嘲笑。她的存在迫使俊和慎直面社会压力。演员自然流露的童真与偶尔的困惑眼神，让这个角色成为影片情感共鸣的催化剂。小春的视角提醒观众：孩子对爱的判断无关性别，只关乎陪伴的质量。她的笑容和眼泪，是这个非传统家庭中唯一的确定性。